“云南的每一片叶子都会跳舞，每一块石头都会唱歌”，神秘而多情的云南音乐是如此令人想往。12月13日晚7点30分，一场有北京大学笛箫学社主办的以“云之南”为主题的民族音乐盛会在百周年讲堂多功能厅拉开帷幕。

演出尚未开始就给人耳目一新的感觉。充满厚重感的节目单设计、鲜亮的嘉宾签到簿以及舞台上清新淡雅的背景设计无意不显示出组织者的匠心别具，而上白下黑，简洁大方的服装设计则散发着扑鼻的青春气息。

音乐会首次尝试取消主持人，而代之以乐曲主奏（或指挥）向观众讲解乐器特点及曲目特色的新颖形式。在指导教师兼乐队指挥毕明辉博士和众位民乐高手的解说下，一幅幅云南风情画映入眼帘，一件件精美地乐器次第呈现，一段段或灵动或婉转的乐章得以完美展开。

开场曲目《驼铃响叮当》在木鱼和马铃由弱渐强的打击声中奏响，人们仿佛看到风尘仆仆的驼队缓缓走来，大阮、柳琴、竹笛等乐器的依次加入后，现场的听觉效果是如此丰满而立体，好像人们的心也追随着驼队行进、小憩又继续漂泊天涯。

而主打曲目《云之南》的演奏形式更是令人耳目一新。指挥家先请两位笛子演奏者演示平面与立体的音乐场效果，天衣无缝的默契配合，行云流水般的娴熟技巧和强烈的听觉冲击使演出立刻达到了高潮。而后，中胡与大提琴的“爬山调”演示更是令人拍案叫绝。一唱一和的乐曲声里好像真的走来了一个伛偻前行的爬山老者。当乐曲得以完整呈现时，人们恍然大悟，云南的民间音乐素材是如此富有层次，如此充满张力和野性。

箫独奏《良宵》改编自同名二胡曲，温情脉脉地调子，月下独白的袅袅恰如其分地描绘出这个美好的民乐之夜；扬琴独奏《天山诗画》将一幅壮阔的天山画卷徐徐展开，波澜起伏令人心潮澎湃；二胡独奏《椰岛风情》讲述的是海南岛上的黎族儿女幸福的生活，神秘的热带雨林和旖旎的海岛风光是如此令人激动；箫独奏《逢》悠扬、抒情，仿佛向热情的观众们说出了笛箫人“有朋自远方来，不亦乐乎”的心声；巴乌独奏《侗乡之夜》将侗家儿女的心声诠释得淋漓尽致，小乐队精彩的伴奏和独奏演员大气、老练的台风相得益彰；笛独奏《姑苏行》在一片异域风情的渲染下，将天堂般的苏州园林诠释出了别样风韵，经典的曲子带来的却是崭新的享受。

大合奏《美丽的凤尾竹》作为整台音乐会的点睛之笔，是全体乐队成员聚力合一，投入最多的曲目。四大主题的一一展示使得乐曲的聆听如此愉悦，指挥家挥洒自如、张弛有度；乐队配合紧凑连贯、层次分明。当乐曲进入尾声时，携卷着激情的音乐响彻了整个讲堂，掌声雷动。

加演曲目《茉莉花》和《难忘今宵》把对中国文化的眷恋深深印刻在观众心中。其中，取材自中国传统曲调《鲜花调》的《茉莉花》更是得到了阿卡贝拉清唱团的倾力加盟，人声与乐队的双重体验令人耳目一新。

笛箫学社室内乐队于2007年成立至今，曾举办“春晓”、“秋忆”、“丝绸之路”“五彩”“弦动”等多场高水平民族音乐会。乐队以宏乐为本，以创新精神全情投入民族音乐的传习与发扬，是高校同类演出团体中活跃而出色的一支。（文/陈茜）

编辑：亮亮